Пример

Prev Next
.
.

  • Главная
    Главная Страница отображения всех блогов сайта
  • Категории
    Категории Страница отображения списка категорий системы блогов сайта.
  • Теги
    Теги Отображает список тегов, которые были использованы в блоге
  • Блоггеры
    Блоггеры Список лучших блоггеров сайта.
  • Авторизация
    Войти Login form

Кино

Добавлено : Дата: в разделе: Кино
Невыразимо и так близко

В буквальном переводе с древнегреческого термин «эйфория», который мы сегодня используем как синоним беспредельного восторга, означает «плодовитость», напоминая, что изначально любое счастье было связано в сознании человека прежде всего с продолжением рода и противостоянием смерти. То, что шведский режиссёр Лиза Лангсет выбрала для названия своего нового фильма именно это слово, выводит печальную историю встречи двух сестёр на пороге кончины одной из них на космогонический уровень. Эйфория, к которой Лиза Лангсет приводит своих героинь, не имеет отношения к физическому блаженству, а, скорее, указывает на болезненное, но чреватое высшей гармонией ощущение принятия бытия во всей полноте его противоречивых аспектов.

Не такой как все. О фильме «Почётный гражданин», или «Нобелевский лауреат»

«А главное, потому что будешь непохож на большинство,
большинство же – ты впитал это с материнским молоком – право».

Иосиф Бродский «Меньше единицы»

«В воскресный день с сестрой моей
мы вышли со двора.
- Я поведу тебя в музей! -
сказала мне сестра».

С.Михалков «В музее В.И.Ленина»

 

- 1 -

Вечером 8 марта жена сделала мне «подарок»:
«Я поведу тебя в кино!» - сказала мне она.

Добавлено : Дата: в разделе: Кино
Великая Богиня

О новом фильме Даррена Аронофски «мама!» (2017), как о Всевышнем, проще сказать, чем он не является, нежели однозначно сформулировать его суть. Разумеется, перед нами не фильм ужасов, как утверждает Википедия. Это и не история молодожёнов, идиллия которых разрушается вторжением в их жизнь незнакомцев. Ещё в меньшей степени это рассказ о браке творческого мужчины с приземлённой женщиной, как трактовали фильм в некоторых отзывах. Фильм полон сложных метафор, отсылающих сознание зрителя к древним мифологическим образам.

Добавлено : Дата: в разделе: Кино
Тебя здесь не было

Современное концептуальное искусство не позволяет нам оставаться в уютном и безопасном положении зрителя, постоянно вытесняя нас в зону дискомфорта, заставляя быть соучастниками творческого процесса, нередко переходя наши личностные границы, однако довольствуется, при этом, лишь беглым взглядом на реальность. С Мирандой Фолл (Мирей Энос) – главной героиней американского фильма «Никогда здесь не была» («Never Here», 2017, автор сценария и режиссёр Камилла Томан) – мы знакомимся в тот момент, когда она рассказывает журналистке о своей очередной инсталляции, построенной вокруг фигуры некоего Артура Андертона, чей телефон она нашла и по его содержимому решила составить представление о его обладателе. Миранда посещает места из его навигатора, слушает его музыку, фотографирует Артура издали, разговаривает с людьми из списка его контактов, берёт у его матери детскую фотографию своего героя. Идея Миранды состоит в том, что сегодня человек почти полностью исчерпывается теми сведениями, которые можно извлечь из принадлежащих ему гаджетов. Как она говорит журналистам на открытии своей выставки: «Всё теперь в этих коробочках». Другой её проект – «Сумка» – предлагает взглянуть на человека сквозь призму случайного набора мелочей, которые он механически таскает с собой. Люди со смехом соглашаются на этот эксперимент, недоумевая, что же может узнать о них тот, кто захочет составить их портрет по хаосу предметов, накопившихся в их ручной клади.

Добавлено : Дата: в разделе: Кино
«Дом – это там, где больно»

Подобно тому, как птицы безошибочно находят дорогу к родному гнезду сквозь бури и штормы, и человек иногда ощущает сильнейшую тягу к своим началам: к местам, где вырос, и людям, окружавшим его в детстве. Бывает, что внезапное желание вернуться в пространстве и времени связано с ностальгией по былой беззаботности, стремлением обрести утраченные части своей личности, найти опору в чём-то, что некогда казалось незыблемым. Но причины могут быть и иными. Луи (Гаспар Ульель), герой фильма Ксавье Долана «Это просто конец света», приезжает к своей матери, брату и сестре после 12-тилетнего отсутствия для того, чтобы сообщить, что умирает. Этот фильм, удостоенный Гран-при Каннского фестиваля 2016 года, поставлен по одноимённой пьесе Жана-Люка Лагарса, одного из самых знаменитых драматургов современного французского театра. Пьеса, в которой очень сильны автобиографические мотивы, была написана в 1990 году, когда автор уже знал, что обречён: через пять лет, в возрасте 38 лет, он скончался от СПИДа.